La Emoción de la Historia

El pasado viernes fui con mis alumnos de Plástica de 4º de la ESO a ver la exposición de Georges Méliès, la magia del cine, al Caixa Fórum. A mí Mèliés siempre me ha emocionado, y hablé de ello en este post hace un tiempo. Estaba muy ilusionada con esta visita, porque sabía que tenía un gran potencial para enganchar con los alumnos y conseguir que apreciaran la visión del cineasta. Preparamos la exposición viendo "La invención de Hugo", en la que se presenta la figura de Méliès como el genio y visionario que fue. Hablamos de la película de Scorsese que nos acercó a un personaje tan misterioso y fascinante, que el resto de la historia del niño, los relojes y la estación se queda relegada a un segundo plano. ¡Uno quiere saber más de papá Georges! 

Para que un alumno entendiera en qué época nos estamos moviendo, vimos en clase un documental muy interesante sobre la historia del cine. Así uno se da cuenta de que el  invento del cinematógrafo estaba hecho, pero nadie había establecido la conexión entre cine y arte que Méliès tuvo clara desde el principio. 

Por eso hay que invertir en todos los campos del saber. Alguien debería recordarle esto al Gobierno de nuestra nación. Los investigadores y científicos pueden dar con la máquina a la que un artista pone la magia. Edison y los hermanos Lumiere consiguieron aunar inventos previos como la linterna mágica, el zootropo, el praxinoscopio o los rotoscopios con la cronofotografía. Si se podía hacer con dibujos, ¿por qué no hacerlo con fotografías? Hasta ahí los Lumiere supieron desarrollar el cinematógrafo, pero se quedaron en grabar imágenes en movimiento sin ir más allá. Pese a que estos cortometrajes impresionaban muchísimo a la gente de la época, los Lumiere sabían que su capacidad de sorpresa se agotaría, se acabarían cansando, y quedaría reducido a una moda pasajera. Tuvo que entrar en escena un artista, George Méliès, para darle una vuelta de tuerca al asunto. Los Lumiere no le quisieron vender un cinematógrafo precisamente porque le pronosticaban una corta vida, pero Méliès no se dio por vencido: encontró la manera de hacerse con uno parecido, y acabó por fabricarse el suyo propio. Mèliés aplicó al cine todo lo que habñia aprendido del teatro y la magia. El cine se convierte en algo mágico en las manos de este singular genio. 

No pudimos dejar de ver la película "Viaje a la Luna" antes de ir a ver la exposición de la Caixa, y el videoclip de los "Smashing Pumpkins" inspirado en ella. Los dos se pueden ver en el post que escribí sobre Méliès.  Los alumnos entonces empiezan a pensar que este hombre, si ha inspirado pelis de Scorsese y videoclips de grupos musicales, debía de ser alguien realmente singular. 

Cuando a ti un tema te interesa y te emociona, sin querer lo transmites a tus alumnos. No puedes evitarlo. Y si a eso le añades un tiempo previo de preparación de una actividad, al final consigues que realmente saquen mucho partido a la salida extraescolar. Ellos sabían algo del tema, e iban con ganas. Nuestra guía les dijo, para su absoluto deleite, que sabían mucho de Méliès. Y eso hizo que se sintieran cómodos y aportaran y preguntaran todo lo que les venía a la cabeza, que fueron muchas cosas y muy interesantes. Hubo un momento en que nos paramos en frente de una capa de astrónomo que el propio Méliès había diseñado y llevado en algunas de sus películas. Los chavales se quedaron asombrados y preguntaron si la capa era de verdad. La guía les aseguró que lo era, igual que todos los objetos que podían ver dentro de vitrinas en la exposición. Casi con la boca abierta, dijeron: "Pero entonces esa capa tiene mucho valor. ¡La diseñó él! ¡Y se la puso él!". Y la guía no pudo sino emocionarse, al ver que estos alumnos realmente apreciaban el pedacito de historia que ella llevaba mostrándoles durante la última hora. 

Dibujo de Méliès para el story board de "Viaje a la Luna"

Cuando se despidió de nosotros, les dijo que eran un grupo que les había emocionado, y que no cambiasen nunca. "Si sois capaces de apreciar el pasado"- les dijo- "seréis capaces de hacer grandes cosas en el futuro, porque entenderéis de dónde venís".

E, igual que la guía, yo no puedo dejar de emocionarme con mis alumnos, en momentos como estos (y muchos otros). Mi capacidad de sorpresa siempre se altera con estos chicos, que, efectivamente, creo que harán grandes cosas en el futuro. 

Una experiencia surrealista

El pasado domingo tuve una experiencia muy surrealista. Fui con dos buenas amigas a ver la exposición del Thyssen "El surrealismo y el sueño". Investigando en internet, resulta que a lo largo de los años es la primera exposición que se basa en el surrealismo y el sueño. 

Fragmento del cuadro "El arte de la conversación" de René Magritte. 1963

Los sueños son algo que fascina a más de uno. Cuando se dice que los artistas surrealistas pretendían plasmar visualmente sus sueños, uno tiende a buscar incansablemente en los cuadros esos rastros de la vida de los autores. Esa intrahistoria de cada uno. Pero, a la vista de esta exposición, es imposible. 

Claude Cahun. "Autorretrato". 1932

Nuestra mente tiene unas incurables ganas de ENTENDER. Necesitamos encontrar un sentido a todo aquello que tenemos delante. Así hemos ido evolucionando y descubriendo las leyes que rigen el mundo en que vivimos, y hemos conseguido vivir con un nivel de comodidad enorme en algunas partes del planeta. Necesitamos encontrar respuestas como locos. Los sueños, son una forma de encontrar respuesta a conflictos y contradicciones que hemos vivido a lo largo del día. Pero las leyes del mundo en el que vivimos durante el día, ya no rigen cuando perdemos la consciencia. Y en los sueños, todo es posible. 

 

"El arte de la conversación" de René Magritte

 

 Llevamos buscando respuestas en nuestros sueños, desde el principio de los tiempos, como parece transmitirnos Magritte en el cuadro "El arte de la conversación". Sin embargo, al abrir los ojos, traídos de vuelta al mundo por el repetitivo sonido del despertador, incuso recordando partes de nuestros sueños, nos cuesta mucho establecer la lógica de los sucesos que acabamos de visualizar. Hasta al propio soñador le vuelven loco sus sueños. Tanto, que hay personas que eligen ni siquiera acordarse de ellos. ¡Bastante tienen con sus otros dos tercios de vida!

Así que no hay nada más surrealista, que meterte en los sueños de otro. Como en la película "Origen", pero a lo bestia. Sin diseñadores, ni arquitectos ni nada que se le parezca. Uno se pasea por la exposición alucinado por las imágenes oníricas, pero intentando entender... Y no entendiendo nada. Así que te sientes un poco impotente ante tanta información y tan pocas conclusiones. Como en todas las exposiciones sobre surrealismo, encontramos cuadros de Magritte que nos dan un poco de oxígeno, y alimentan nuestros cerebros con algunas respuestas.

 

Me ha gustado mucho leer la revista digital que han preparado con motivo de la exposición, por algunos puntos que plantea.  

 

 

 

Hay obras de Dalí, Magritte y Dora Maar que me entusiasmó ver al natural, y algunos descubrimientos que me ha gustado encontrar allí. Y además de los cuadros, fotos y vídeos, me encantaron de la muestra los criterios escogidos para la organización de las obras: 

- Los que abrieron las vías (de los sueños). Antecedentes fundamentales, a modo de introducción.

 

- Yo es otro. Variaciones y metamorfosis de la identidad.

 

- La conversación infinita. El sueño es la superación de Babel: todas las lenguas hablan entre sí, todos los lenguajes son el mismo. 

 

- Más allá del bien y del mal. Un mundo donde no rigen ni la moral ni la razón.

 

- Donde todo es posible. La omnipotencia, todo es posible en el sueño. 

 

- El agudo brillo del deseo. La pulsión de Eros sin la censura de la vida consciente.

 

- Paisajes de una tierra distinta. Un universo alternativo que, sin embargo, forma parte de lo existente. 

 

- Turbaciones irresistibles. La pesadilla, la zozobra. 

 

"Papilla estelar". Remedios Varo

 

José Jiménez, el comisario de la exposición, pasó de fechas y de autores. Incluso obvió la división habitual por temática que muestran los cuadros, para adentrarse en las facetas de los sueños. Me parecieron unos criterios maravillosos... y muy surrealistas. Muchas veces, en un sueño nos despertamos contrariados, porque a veces tú no eres tú, y las personas a tu alrededor también cambian. Sabes que es tu hermano o un amigo, pero tiene la cara de otra persona. La identidad se disfraza en los sueños. Creo que la conversación infinita de los sueños, se puede identificar con el lenguaje visual. En el mundo onírico siempre mandan las imágenes. Y, por cierto, dicen que no para todo el mundo son en color. Hay personas que sueñan en blanco y negro. 

 

"Confesiones sin valor". Claude Cahun y Marcel Moore. 1929- 1930

Los últimos cinco criterios simplemente me parecen geniales. Describen el mundo de los sueños a la perfección. Más allá del bien y del mal. Un mundo donde no rigen ni la moral ni la razón. Es un lugar donde todo es posible. Y, además, mientras soñamos las reglas son otras y podemos nadar por el aire, respirar bajo el agua, o dar saltos kilométricos. Y, aunque es cierto que es un universo alternativo, forma parte de nuestro mundo en cuanto cerramos los ojos un rato. Un mundo donde la censura no existe en absoluto. Digamos que el mundo de los sueños es el mundo que compensa la excesiva censura a la que nos sometemos a nosotros mismos durante el día. Una vez nos permitimos perder el control, el otro extremo toma el mando. Y no siempre es tan maravilloso como nos gustaría. A veces toma el mando el deseo, y otras veces, lo toma el miedo. Podrían ser esas turbaciones irresistibles de las que habla la exposición. A veces huimos del miedo. No queremos reconocer que lo sentimos, y lo escondemos. Pero entonces sale a visitarnos por debajo de la almohada cuando desconectamos nuestra vigilia durante el sueño. A veces el miedo es tal, que nos despierta y nos trae de nuevo a la realidad, que nos puede parecer repentinamente mucho más amable. 

 

"Rompiendo el círculo vicioso" Remedios Varo

Salir del mundo de los sueños siempre trae consigo un momento de confusión. Un momento para darnos cuenta de que sólo fue un sueño. Lo bueno de los sueños, es que no podemos evitar tenerlos. No podemos evitar soñar y dejar que nuestra mente vuele. Aunque de día intentemos censurar nuestros pensamientos, siempre encontrarán una vía de escape. Y eso es esta exposición. Un montón de sueños que fueron revisados y plasmados en imágenes. Imágenes que soñaban con convertirse en obras de arte. Este sueño, se ha hecho realidad. Y salir de esta exposición es como despertar de un sueño.

Maniobras en la Vida

Elliott Erwitt - USA. Kalifornia. 1955.

Ésta es sin duda una de mis fotografías preferidas de la historia de la foto. Es fresca, es natural, espontánea, graciosa y tierna. Es una foto de Elliot Erwitt; en mi opinión, uno de los fotógrafos más geniales que ha pisado este mundo. Esta imagen me recuerda a la capacidad que tiene la fotografía para captar un momento irrepetible; para imprimir el alma de un instante de la historia en un padacito de carrete e inmortalizarlo para siempre en las retinas de miles de personas. Dicen que los integrantes de tribus aborígenes, se negaban a ser fotografiados por los exploradores y etnólogos, porque pensaban que esas máquinas robaban el alma. Supongo que al ver tu imagen fuera de tu cuerpo por primera vez, algo extraño y mágico ocurre. Muchas imágenes, como ésta que muestro hoy, siguen despertando esa sensación de magia que entraña toda fotografía.

Me acuerdo mucho de esta imagen cuando estoy conduciendo, sobre todo aparcando ,y tengo que mirar los espejos retrovisores. A veces me da por pensar que la vida tiene mucho que ver con esos momentos de maniobra automovilística. Os voy a explicar por qué. Cuando uno intenta aparacar o maniobrar con el coche, tiene que estar atento a muchos frentes: el retrovisor derecho, el izquierdo, el interior del coche, e incluso a veces sacar la cabeza por la ventanilla, o pedirle al copiloto que nos eche una ojeada para no hacer un estropicio en los coches colindantes y en el propio. Aún así, todos los que llevamos conduciendo algún tiempo, tenemos la experiencia de habernos despistado un momento. Un segundo de despiste en uno de los numerosos flancos  que tenemos abiertos conduciendo, es suficiente para que venga otro coche en un momento que estemos dando marcha atrás y produzcamos un accidente. 

Cuando lo piensas detenidamente, la vida es igual. Tenemos multitud de ámbitos en nuestra vida a los que tenemos que prestar atención: familia, amigos, trabajo, pareja, finanzas, desarrollo personal... Cuando prestamos demasiada atención al trabajo, descuidamos a la familia, a los amigos, a la pareja, y nuestro desarrollo personal se centra sólo en la faceta profesional. Si dedicamos demasiada atención a la familia y amigos, puede que eso afecte a nuestro rendimiento en el trabajo, y por lo tanto pongamos en peligro nuestro nivel de vida. Hay que estar buscando siempre un divino equilibrio para evitar que produzcamos accidentes que puedan afectar además a otras personas. Y aún cuando conscientemente intentamos dedicar tiempo a todo lo que consideramos importante, a todos los espejos retrovisores, a todas las indicaciones, habrá gente que nos diga que no sabemos aparcar, es decir, que no estamos encontrando el tan ansiado equilibrio. 

Eso sí, hay un aspecto en la que la analogía de los espejos retrovisores y las maniobras de aparcamiento no se cumple: creo que las mujeres, a lo largo de la historia hemos demostrado ser auténticas magas compaginando trabajos, familias, parejas y problemas de todo tipo, y sin embargo se nos dice que no sabemos aparcar. Dejando clichés a parte, creo que en las maniobras de la vida, demostramos ser auténticas expertas de la conducción.

Lyon... reviviendo una ciudad mágica

Lyon

Ayer, mirando las fotos del viaje a Lyon, me vinieron cientos de recuerdos y sensaciones  a la cabeza. No colgué todas las fotos que seleccioné por no hacer demasidado larga la entrada. Hoy os dejo un post muy visual de algunas composiciones de las fotos del viaje. Mi preferida, con la que he abierto el post, una composición digital que es básicamente lo que imagino cuando alguien menciona la ciudad de Lyon: una ciudad mágica.

Hoy han dado oficialmente las vacaciones en colegios e institutos de todas las provincias españolas. ¡Así que puedo desearos oficialmente felices vacaciones a tod@s! Sacadles el máximo provecho :)

Museo de Bellas Artes de Lyon

Río Saona en Lyon

Vistas de Lyon

Vistas de Lyon

Panorámica de Lyon

Lyon la Nuit

Modo Esponja

Ayer estuve planificando mis vacaciones. Tengo la suerte de poder ir este año a una isla en la que nunca antes he estado, y por lo que me han contado, es maravillosa.

No sé si a vosotros os pasa, pero yo cuando viajo y aterrizo en una ciudad que no es la mía, tengo que pateármela entera, verlo todo, entrar en todas partes y que no se me quede ni un rinconcito sin ver. Entro en un estado en el que todo me parece maravilloso y genial, e intento impregnarme del espíritu de la ciudad. Intento grabar la sensación que me producen los olores, las calles, la gente, los tonos de sus edificios, para poder recordarlas cada vez que vea una foto de ese viaje, o que alguien me mencione esa ciudad.

Arquitectura en Lyon

Por ejemplo, pienso en Lyon y me vienen a la mente las formas helicoidales de las escaleras de caracol, las calles estrechas, los contrastes entre la parte antigua y la nueva, las alargadas plantas de los edificios que me recuerdan a las teclas de un piano, la ensalada lionesa que tiene bacon y huevo escalfado, el embutido, los macarons, los corchos de chocolate, las tienditas maravillosas de detalles increíbles, las láminas con ilustraciones ideales y los puestos de libros antiguos. Me recuerda a los hermanos Lumiére y al Museo del Cine que está en la casa que tenían en Lyon, que me recorrí una y otra vez  intentando fotografiar esa imagen y esa sensación en mi cerebro. Me vienen los recuerdos de los paseos, de las visitas, de las miles de escaleras y cuestas imposibles, del dolor de piernas, de la montaña que reza y la montaña que trabaja, del increíble Museo de las Miniaturas, el Museo de Bellas Artes, la Plaza de Terreaux, el Ayuntamiento y los increíbles frescos lyoneses, que son pinturas que cubren las fachadas de los edificios. Me pongo a pensar y no paran de agolparse recuerdos simplemente maravillosos. Ya os digo que yo hago el esfuerzo consciente en cuanto piso una ciudad de empaparme hasta los huesos de ella. Y funciona.

La comida Lyonesa

Exterior e interior de la cas de los hermanos Lumiere en Lyon

Museo de las Miniaturas y Guignol

Arriba, frescos Lyoneses. Catedral de Fourviere y Torre Metálica

Por eso me gusta pensar que cuando viajo estoy en modo esponja. Todo me inspira, todo me gusta, todo me parece interesante, y todo lo absorbo. Y, por supuesto, todo es digno de ser fotografiado. Os he hecho un recopilatorio de fotos de esos viajes a Lyon, ciudad que me enamora. Al final, muchos recuerdos de nuestros viajes quedan en las fotos que tomamos. Con esos recuerdos uno tiene inspiración para rato. Por eso en vacaciones, me gusta tener unos días de playa (o campo) y desconexión total, y otros días de una ciudad nueva (en España o fuera, la cosa es conocer el mundo un poquito más) que me cargue las pilas de la creatividad.

Plaza de Terreaux, en Lyon

Últimamente, porque me doy cada vez más cuenta de la cantidad de cosas que ocurren en las grandes ciudades sin que nos percatemos, intento vivir en modo esponja también en Madrid.  De la vida cultural de Madrid empiezas a contar y no paras. Hay tanto que hacer que es inabarcable. A mí me llegan invitaciones para inauguraciones de expos casi todas las semanas, por mail y por carta. Hay tanto que hacer que uno se desborda. No caigáis en eso. Despacito y buena letra. Yo aquí os hablo de mi experiencia con la vida cultural de Madrid en muchas entradas, pero eso es un filtro que yo hago. Hay que mirar la oferta probar, y decidir lo que será una constante en nuestro tiempo libre porque nos ha gustado. Lo que no nos ha aportado demasiado, lo descartamos. Bien es cierto que el modo esponja es muy apropiado en vacaciones, porque no tenemos los agobios diarios de los estudios y el trabajo en la cabeza, y nos queda hueco para llenarlo de esas nuevas sensaciones. Así que, cuando uno se pone en modo esponja pero no está de vacaciones, tiene que tomárselo con un poco más de calma para no agobiarse. La vida cultural tiene que aportarnos buenos momentos y nuevas ideas, pero ser sobre todo una vía de escape a nuestras preocupaciones diarias, no una carga. Si lo vemos como una carga, hay que relajar el ritmo, o encontrar actividades que nos llenen más. 

Lo bueno del modo esponja en la propia ciudad, es que podemos tomarlo sin agobios. En la ciudad en la que residimos estamos muchas semanas al año, y no tenemos los días contados como cuando hacemos visitas turísticas. Poco a poco uno va viendo, va visitando, y se va empapando de su propia ciudad. Y, aunque parezca difícil, siempre es sorprendente. Os recomiendo que os compréis una guía de Madrid como si fuerais “guiris”. Yo tengo varias, y todavía no las he completado. Me queda muchísimo por descubrir. Las guías os hablarán de lugares y monumentos que no teníais ni idea de que existían en Madrid. Podéis hacer planes de una mañana o de una tarde y visitar ese rinconcito que no conocíais y que recomiendan. Os parecerá de tontos, pero no sabéis la cantidad de cosas chulas que esconden las guías. Yo tengo tres guías de Madrid que me gustan. Os iré hablando de ellas a ratitos, pero eso será otro día.

Lo que dura un Beso

"Lo que dura un beso" Alberto García Álix

Me encanta la foto de García Alix por su encuadre, por su luz, y sobre todo por su título. Ese momento de inspiración ha dado lugar a un título que es pura poesía.

Miradas curiosas que se nos escapan por la ventana; momentos de intimidad que dejamos filtrar a través de las cortinas; discusiones que escuchamos sin querer a través de paredes demasiado finas. Son momentos en los cuales volvemos a ser conscientes de que tenemos vecinos, personas que viven a nuestro alrededor, sus pequeños universos alineados en torno a astros para nosotros desconocidos. 

 Con sus problemas, sus alegrías, sus complicidades, sus curiosidades. Son personas ajenas pero cercanas, que están ahí, cuyas vidas se desarrollan cerca de la nuestra, pero sin llegar a interferir, a colisionar o unirse del todo en la mayoría de los casos. Son muchas las series de televisión, las historias, las novelas que giran alrededor de las relaciones vecinales. En las grandes ciudades se erigen cientos de edificios con más de diez plantas, que albergan a miles de personas en su interior. Historias comprimidas en enjambres, en colmenas, como las vio Cela; en espacios reducidos que se alzan a cientos de metros del suelo.  Cuando cae la tarde y se encienden los ojos de los edificios, vemos pequeñas escenas, destellos de la cotidianidad, que nos recuerdan lo parecidas que son nuestras vidas, lo mucho que tenemos en común, aunque nos empeñemos en querer ser tan distintos. Hacer la cena, poner la mesa, leer un libro tranquilamente a la luz de una pequeña lámpara en el salón, ver un rato la televisión antes de caer rendido a la cama después de un día agotador. Retales de vidas que se escapan por las ventanas y nos llegan para recordarnos que no estamos solos. Vamos avanzando en una marcha acompasada por esta vida, que no sabemos hasta dónde carece de sentido o hasta dónde es un plan perfectamente diseñado.

Estos momentos de intimidad compartida han sido motivo de inspiración para muchos artistas, y cómicos. ¿Quién no ha leído 13, Rue del Percebe y se ha reído con las hilarantes historias de sus entrañables personajes? Yo esperaba con gran expectación el fin de semana cuando mi padre compraba el periódico, y podía coger el suplemento infantil donde venía este cómic que me encantaba.  Creo que en un momento o en otro todos nos hemos topado con series como “Aquí no hay quien viva”, “Aída”, “La que se avecina” o  “Mujeres desesperadas” y hemos pasado un buen rato con las enrevesadas y cómicas situaciones.

Tengo una camiseta que me regaló mi amiga Sofía hace tiempo en un cumpleaños, y me gusta porque me recuerda a esas conexiones latentes que tenemos con nuestros vecinos cercanos. Siempre le he tenido especial cariño a esta  prenda. Tiene una mirada tierna e inocente sobre el tema. La camiseta dice: "Pide un sueño", y cada personaje, desde su rincón del mundo, asomado a una ventana, comparte un sueño. "El chico del ático sueña que un día podrá volar. Ella sueña con un mundo perfecto. La chica del segundo sueña con su príncipe azul. El chico del segundo sueña con la chica del segundo. El del primero sueña con un coche nuevo. La chica del primero sueña con un par de zapatos".

Me recuerda a la visión del mundo de Amelie Poulain, que descubre los secretos mejor guardados de un adulto que una vez fue un niño soñador, metidos en una caja de metal. Descubre los sueños del que una vez se refugió en la misma casa que ella mora en ese momento. Guiada por un impulso, decide encontrar a ese hombre, y devolverle sus sueños. La grata sensación que le produce esta hazaña, hace que decida hacer feliz con pequeños gestos a todos los que la rodean, averiguando y cumpliendo las pequeñas ensoñaciones de las personas que viven en su edificio o con quienes trabaja. Así, llena de ilusión, y de ganas de hacer más felices a los demás, Amelie encontrará el amor. Si hay alguien en este mundo que no haya visto esta película, le recomiendo que la vea. Al terminar, al menos por un rato, verá a los demás con otros ojos. Les verá como personas que ansian, que aspiran, que quieren, que se ilusionan, que intentan, que a veces consiguen, que otras veces no consiguen. Personas a las que, con un pequeño gesto, podemos hacer un poco más felices. Sólo tenemos que pararnos a pensar por un momento en "lo que dura un beso".

PhotoEspaña

Esta época del año me gusta por muchos motivos. El primero, es la climatología. Los días son cada vez más largos, el sol nos recarga las pilas, nos empezamos a poner morenitos, nos atrevemos a vestir colores llamativos y favorecedores que nos alegran con sólo verlos y empezamos a planear las vacaciones. El segundo motivo es que en esta temporada es mi cumpleaños, y es una fecha mágica de la que ya os he hablado largo y tendido. El tercer motivo por el que me gusta el verano es que invita a salir de casa: a la piscina, a tomar un refresco a una terraza o simplemente a dar un paseo. Relacionado con el motivo anterior, me gusta esta temporada del año, porque empieza mi festival de arte preferido entre todos los festivales: PhotoEspaña. 

I <3 PHE. Foto de Naiara Briones

Todos los años en junio empieza esta fiesta de la fotografía, que hace que las salas de arte, fundaciones, museos y galerías se llenen de maravillosas exposiciones de foto. Ya sabéis que yo me puedo pasar horas en cualqueir tipo de expo, porque siempre se aprende algo si uno tiene ganas de aprender, pero las de foto son sin duda mis exposiciones preferidas.

PHE2012_foto de Naiara Briones

Ya tengo desde hace unos días mi planning (es lo que os enseño arriba) de las exposiciones que no puedo perderme (hay tantas que ir a todas necesitaría una dedicación casi exclusiva durante el verano). Si me da tiempo a alguna más, bienvenida será. Os dejo aquí un mapa con todas las salas que tienen exposiciones. Como viene siendo habitual, os hablaré de los artistas y exposiciones que me parezcan más interesantes, y las reflexiones que me da por hacer cuando voy a visitarlas. 

Mapa PHE 2012

PhotoEspaña siempre es una gozada. Hay fotógrafos muy conocidos, que tengo muchas ganas de ver al natural para apreciar las ampliaciones, el concepto de las exposiciones y lo nuevo en lo que han estado trabajando últimamente. Otros fotógrafos no los conozco, y me apetece mucho añadir nuevos autores a mi "imagoteca" (la biblioteca visual) personal. Por otro lado, están las exposiciones colectivas, que nos dan una visión diferente sobre algún tema. El comisario de exposiciones, que es la persona que idea este tipo de muestras y escoge a los artistas y obras, se convierte en un artista que nos da otra lectura sobre algún lugar, persona o concepto.

Os dejo un link a los folletos digitales de las expos, para que les echéis un vistazo. Uno saca mucho más de una expo cuando sabe algo del autor, de su época, su discurso y trayectoria. Os recomiendo que, si podéis cuadrarlo, vayáis a alguna de las visitas guiadas. Es un plan diferente, y además le sacaréis mucho más jugo a lo que estáis viendo.
Este año han preparado una publicación para PHE que se llama "Desde aquí y la podéis descargar en formato digital. Tiene lecturas interesantes.


Yo ya he empezado por una de las expos, y me ha fascinado. Os hablaré de ella uno de estos días. Mientras tanto... ¡No dejéis que se os pase el verano sin planear una vueltecita por Photoespaña!

PHE 2012. Foto de Naiara Briones

Formas que encajan

Tuercas y tornillos; llaves y cerraduras; piezas de puzles; cajones y cajoneras; personas y personas, o sea parejas. ¿Qué tienen todas estos pares de objetos y humanos en común? Que, para que funcionen, tienen que encajar. 

El pasado día de San Valentín, compré en Lidl (es que soy muy fan de Lidl, proque vende cosas variopintas pero muy chulas y útiles... Voy a tener que hacer un post de Lidl) una taza para hacer un regalito gracioso. Puede parecer un poco cursi (a mi chico se lo pareció, la verdad, y en previsión de ello también le regalé una tarjeta super molona de la que ya os hablé aquí) pero es uno de esos objetos que me recuerdan cosas importantes. Me recuerdan que las personas que celebramos juntos días de San Valentín año tras año, podemos hacerlo porque encajamos. Las parejas que funcionan, algunas veces, lo tienen todo en común. Pero sinceramente no creo que de esas haya muchas. La mayoría de las parejas que funcionan, son parejas que se complementan. A mí no me interesan las mismas cosas que a mi pareja, pero él ha sabido hacer que a lo largo de estos años me aprenda los nombres de muchos futbolistas, me interesen los deportes de riesgo (aunque por ahora no los practique), entienda cómo funcionan algunas nuevas tecnologías que antes me parecía que funcionaban por magia potagia, y también ha conseguido que no le dé tanta importancia a lo que no la tiene. Por mi parte, yo creo que he conseguido que él vea algunas exposiciones con curiosidad, que le interese cómo funciona una cámara de fotos, que se recorra las ciudades que no conoce como si no hubiera un mañana (aunque a lo mejor eso ya lo hacía de antes), que perciba detalles que antes le pasaban inadvertidos, y que sea menos práctico y más soñador con algunas cosas.

Por eso encajamos: porque somos diferentes, aunque en lo fundamental somos parecidos. Quiero decir: los dos somos tazas. Si fuéramos tuerca y tornillo, seríamos metálicos. Si fuéramos cajón y cajonera, seríamos de madera. Hay personas que nunca podrán encajar, porque no tienen en común su escala de prioridades y valores en la vida. Y eso es tan difícil como abrir una cerradura con un mortero: seguro que nos empeñamos en que tiene que funcionar, y al final no lo conseguimos, y encima alguien se hace daño. Kukuxumusu lo ilustró con este dibujo tan expresivo.

 


Yo he hecho unas fotos a mi taza, sacándola de la cocina, con la ciudad de Madrid de fondo. Fuera de su alacena, las tazas cobran vida, y se parecen un poco a nosotros mismos. 



"Formas que encajan"



"Formas que encajan"

Igual que este salero y pimentero de la marca de diseño francesa Pylones, que sabéis (porque también os lo conté aquí, que me encanta). Sal y pimienta, aceite y vinagre, curvo y convexo. Formas que encajan. Personas que encajan. Relaciones que funcionan. Puertas que se abren. Vidas más felices.



"Formas que encajan"

"Formas que encajan"

A lo largo e los años, supongo que las formas de las personas van cambiando por diversos motivos. Las circunstancias nos pedirán que adaptemos nuestra forma a la de nuestro compañero, para poder seguir encajando. Así que mi reflexión es que encajar hoy es importante, pero no definitivo. Evolucionar, estando pendiente siempre de nuestra pareja, de sus necesidades, de su manera de afrontar la vida, y adaptarnos a ello es el secreto de las relaciones que funcionan en el tiempo. Claro que las formas tienen que adaptarse mutuamente la una a la otra, y comunicarse mientras todas estas transformaciones ocurren. 

Mañana se casa una maravillosa persona, muy querida por mi familia. Le deseo todo lo mejor de corazón.  A Marivi y Luis, con todo mi cariño y mis mejores deseos. Espero que seais formas que encajen siempre.

Cumpleañera Dicharachera (parte 2)

Cuando uno termina 2º de Bachillerato en el colegio o instituto y cumple 18, el mundo se torna como un abanico inmenso de posibilidades entre las que escoger. Por una parte es maravilloso, pero por otra da un poco de vértigo. Uno toma decisiones muy importantes, y tiene mucho miedo a equivocarse. La buena noticia es que siempre hay tiempo para dar marcha atrás. Si te equivocas no pasa nada, todos los problemas tienen solución.

Yo he tenido mucha suerte en mis años de universidad. Escogí una carrera que me apasionaba, lo pasé muy bien y disfruté mucho, y además me llevé a gente maravillosa por el camino. En estas fotos se ven personas con las que hace mucho que no hablo, otras con las que hablo a diario. Hay gente que viene y va en tu vida y hay gente que se queda.  Hay también gente con la que no hablas a menudo, pero que sabes que estará ahí siempre y puedes contar con ella. Sea como sea, creo que es maravilloso echar la vista atrás y ser consciente de cuánto amor hemos recibido en nuestra vida. El primer año de universidad fui con dos amigas a un concierto de Lenny Kravitz, con Macy Gray de telonera, el día de mi cumple. Resultó que había sido su cumpleaños el 26 de mayo, y cantó el cumpleaños feliz. Yo no me podía sentir más halagada. La vida siempre te da sorpresas.

Lo genial de tener amigos artistas, es que te hacen regalos muy especiales, como el cojín cosido y pintado a mano con una bruja, que me hizo Irene, o el retrato ilustración de Amaya. También están las tarjetas cumpleañeras, como la que me regaló Rebeca cuando cumplí 21. 

De todos los años de universidad, el más intenso fue el último, con el proyecto de final de carrera. Recuerdo que por la temporada de mi cumpleaños estaba agotada, después de una serie de noches sin dormir, y con un montón de trabajo por hacer y de apuntes por estudiar. Estaba en mi habitación trabajando, y de pronto me llamó mi madre. Cuando bajé a la cocina, me encontré a mis más queridas amiga de la facultad, disfrazadas de ensalada (era una gracia nuestra) en la terraza de mi casa. Me habían preparado una merendola para celebrar mi cumple, aunque fuese un rato. Me quedé asombrada mirando a mi madre, que estaba metida en el ajo hasta el fondo. ¡No me podía creer que hubiese podido mantener el secreto! ¡Qué ilusión y qué alegría! Es una de esas cosas que uno ve pasar en las pelis, y le encantaría vivirlas. Pues mira qué suerte tuve. Fiesta sorpresa, y por segunda vez en mi vida.

Después de cinco años de carrera, aún me quedaron ganas de seguir estudiando (y siguien sin quitárseme del todo, la verdad). Un cumpleaños que recuerdo con mucho cariño fue el vigésimo cuarto. Coincidió con una exposición en Segovia de la escuela de imagen EFTI, donde hice un máster al acabar la carrera junto con mi amiga Amaya. Fui con mis padres, con mi hermano, y con mi amiga Paloma, que se apuntó a comer cochinillo y a ver la expo. Es lo que mola de que pasen cosas en tu cumple, los vuelve inolvidables del todo.

Ese año Paloma me hizo un regalo muy especial: su peluche favorito de Mr. Potato, con una tarjeta que guardo con mucho cariño. Ella siempre dice eso de : "te llevo en la patata", y con este regalo quedó ilustrado perfectamente. Siempre que veo ese Mr. Potato en casa, me acuerdo de Palomita.

Un año más tarde empecé a trabajar como profesora, y después de las vacaciones de Semana Santa me pidieron hacer un mural para la fiesta del colegio. El tema eran las Olimpiadas (año 2008). Con las mascotas a tamaño monumental tuve que rellenar paneles de 2,4 metros de alto por 1,2 de ancho. ¡Ahí es nada! Como me parecía que quedaba soso, me metí yo sola en el embolado de hacer unas columnas clásicas con poliestireno para poner entre un panel y otro. Por supuesto que con las clases, las correcciones, las preparaciones de exámenes y todo lo que conlleva dar clases, no me daba tiempo, y tuve que ir haciendo las columnas en casa (los paneles, con semejante tamaño, me los tenía que pintar en el colegio como fuese). Lijando las columnas en la terraza de mi casa, me resbalé con el polvillo que iba cayendo al suelo, y me rompí un hueso del pie. Un mes de baja. Eso es dejarse la piel en el curro. Total, que ese cumple mis amigos vinieron a casa a comer un trozo de tarta y felicitarme el año. Ese, tengo que ser sincera, no fue mi cumpleaños preferido. Pero me llegó al alma que viniesen a soplar las velas juntos.

Por eso unos meses más tarde decidí recelebrar mi cumple con una fiesta temática de super héroes inventados. Fue una idea que tuvo mi amigo Alberto, que es un tío muy creativo. Estábamos de lo más graciosos: Ultravioleta, Superglue (esa era yo), WonderBra, Flash Gordo... ¡No sabéis que divertido!

No sabía yo entonces que un año más tarde volvería a estar de baja el día de mi cumpleaños, con una amigdalitis bestial que hacía torcer el gesto a los médicos más pintados, cuando yo abría la boca y les enseñaba lo que tenía ahí dentro. Hacía un mes y medio que había conocido a mi chico y me daba mucha rabia estar tan malita en el mes de junio. El príncipe azul vino a mi casa con una tarta de chuches y un regalo encantador, y si tenía alguna duda (que va a ser que no) ya me di cuenta para siempre de que es el chico más maravilloso que he conocido en mi vida.

Como no lo pude celebrar en su momento con mi gente, al ponerme buena invité a mi casa a una fiesta piscinera a mis amigos. Lo pasamos genial, como todos los veranos, y pude gritar, con mi garganta ya buena, lo contenta que estaba de tenerles allí. Me hizo mucha ilusión que viniesen todas mis chicas, incluyendo a Olguita, que la veo menos pero también la quiero mucho.

Tampoco sospechaba ese año (así es la vida, nos pasan las cosas sin que nos podamos anticipar, y siempre nos sorprende) que el año siguiente mi príncipe tendría que felicitarme desde la distancia, porque le mandaron a un proyecto a Líbano. Ese año me llegó un ramo de rosas rojas que hizo que se me cayesen lágrimas como puños de la emoción.

Ese cumple fue especial por otro motivo: fue mi primer año como tutora en el colegio. Me tocó un grupo de niños excepcionales, a lo que tengo un montón de cariño. El día de mi cumple me regalaron una cartulina enorme de color naranja con fotos de todos y dedicada por cada uno para su tutora. El trabajo de tutoría es muy duro (no se sabe hasta que no se experimenta), pero los alumnos hacen que merezca la pena cada minuto empleado y cada quebradero de cabeza. 

En mi grupo de amigas todas vamos creciendo (no tengo la exclusiva en esto de cumplir años), y cada vez nos cuesta más quedar. Cada una con su pareja, algunas con sus niños, otras que viven lejos, cada cual con su trabajo, sus líos, sus preocupaciones. Los cumples son una excusa perfecta para vernos y cenar tranquilas. Los maridos lo entienden, los novios también, y si hay que dejar a los niños con la abuela, pues se dejan. Y año tras año al menos conseguimos vernos todas juntas en los cumples. Amaya, Moni, Mar, Sofi, Rous y Lomis. Tengo un reservado especial para vosotras en mi cuore.

El año pasado Ale me volvió a sorprender con un regalo muy dulce que os enseño aquí abajo. Me gusta que siempre envuelve los regalos en cajas que no les corresponden para confundirte y que pienses que te va a regalar una cosa, cuando en realidad dentro ha metido algo totalmente diferente. ¡Para eso se las pinta y siempre me deja con la boca abierta! Mi vida es mucho más dulce y feliz contigo a mi lado.

Y ya hemos llegado piano piano a este año, tan especial también. Ya lo he celebrado en parte, pero me falta juntarme con mis chicas, y tengo varios planes en mente para hacer que sea otro cumple to remember. Gracias a mis alumnos por haberme demostrado tanto cariño el día de la fiesta del cole, y por esos regalos maravillosos que me hacen.


Y desde esta esquinita del ciberespacio, mando un gracias enorme a mis amigos, a mi chico y a mi familia. Por haberme ayudado tantas veces a crecer y a madurar. Por darme cariño cuando lo necesito. Por aguantarme año tras año. Por hacer que podamos seguir juntos. Juntos, nada más. Eso es lo más importante. Os quiero.

Para terminar estos dos post tan emotivos que me han supuesto un paseo precioso por mis memorias, os dejo las frases finales de la película "American Beauty". Es algo así lo que siento cuando pienso en todo el amor y toda la belleza que tenemos a nuestro alrededor en la vida. El protagonista habla de sus sensaciones una vez muerto. Es curioso que tengamos que terminar nuestra estancia en este mundo para ver lo bella que fue nuestra vida:

"... cuesta seguir enfadado cuando hay tanta belleza en el mundo. A veces siento como si la contemplase toda a la vez, y me abruma. Mi corazón se hincha como un globo que está a punto de estallar. Pero recuerdo que debo relajarme y no aferrarme demasiado a ella, y entonces fluye dentro de mí como la lluvia y no siento otra cosa que gratitud por cada instante de mi estúpida e insignificante vida. No tienen ni idea de lo que les hablo, seguro. Pero, no se preocupen, algún día la tendrán".